Clips-broscher

Letade länge efter ett svenskt namn på dressclip, som de heter i England, då har man glädje av en samling äldre tidningar. På den tiden, vi pratar 30-tal, var vi ju inte så ”svengelska” som vi är idag så jag tänkte att det måste ha funnits ett svenskt ord. Efter mycket letande hittade jag en annons där de kallades clips-broscher så det är vad jag kallar dem. Försökt hitta annonsen igen men har tyvärr lyckas jag inte lokalisera den så jag kan inte visa upp ”beviset”…

Clips-broscher användes i urringningen på klänningen, fram eller bak. Ofta i par men inte alltid. Tänk Hollywood och glamorösa ”slinkiga” långklänningar. Väldigt art deco. Det är ett rätt speciellt smycke, de existerade endast i princip på sent 20-tal och 30-talet. De känns igen på det långa ”clipset” med piggar på baksidan. Icke att förväxla med sko-clips som har mycket kortare clips och oftast lite vassare piggar.

Jag har naturligtvis bara clips-broscher i plast, eller med plastdetaljer, i samlingen men det är lika vanligt att hitta dem i metall, oftast med stenar. Om de också existerade i ”finare” material, guld och silver med äkta stenar, är mer än vad jag vet men jag tror inte det var så vanligt eftersom jag aldrig sett någon. De var nog mest bijouterier som användes för att förändra eller piffa upp en klänning.

Clips-broscher i bakelit, några med kromdetaljer eller detaljer av mässingsfärgad metall. Tre av dem är sk ”reversed carved”, dvs de är skurna och målade från baksidan för att skapa en 3D-effekt.

Clips-broscher i celluloid. Några från Japan, några från USA. De i snörliknande utförande kallas spagetti-broscher.

Och till sist ett antal i galalith, ett bakelit-liknande plastmaterial gjort på mjölk (!). Många av dem med metalldetaljer, många i väldigt typisk art deco-stil. Den längst upp till vänster är från Jean Painleve, Paris. Du kan läsa mer om honom i ett tidigare inlägg.

Äntligen!

Mina egna smycken har tyvärr fått ligga på sparlåga länge, först pga ett fall som resulterade i att jag bröt handleden (höger så klart) med gips och rehab för att få en fungerande hand igen. Men värken försvann inte utan jag hade också lyckats få en senskideinflammation som följd av skadan. Litet ingrepp som skulle ta en kvart och sen skulle äntligen jag vara hyfsat återställd. Men tji fick jag, läkaren som gjorde ingreppet lyckades istället med att skära av nerver till tummen så jag förlorade all känsel där. Ny operation, nytt gips och ny rehab.

När jag äntligen blivit så återställd som jag kommer att bli bestämde jag mig för att lägga ut huset till försäljning. Alla ni som flyttat från ett hus efter 30 år till en lägenhet vet vad jag talar om, det är ett enormt arbete. Är man dessutom, som jag ensamstående med allvarliga ryggproblem, är det något som verkligen tar all ens energi och ork. Nu har jag äntligen flyttat, fått allt i ordning och landat i mitt ”nya” liv.

Jag vet inte hur det är med er andra men jag behöver ro för att skapa, jag kan inte ha allt för mycket störelement runt mig. Så nu som först känner jag mig redo. När man kommer in i ”flowet” försvinner tid och rum, det är en alldeles speciell och underbar känsla som jag verkligen saknat.

Hattprydnader i plast

I min samling ingår några hattnålar men framför allt har jag ett antal som i England kallas för ”hatflash”, har letat i gamla svenska tidningar efter någon annons men inte lyckats hitta vad de kallades i Sverige så jag kallar dem helt sonika hattbroscher. Precis som med clips-broscher fanns dessa en relativt kort period, kopplade till hattmodet. Tidigt 1900-tal så var hattarna gigantiska med mängder av utsmyckning, dessutom hade kvinnor stora håruppsättningar under den stora hatten så då krävdes det hattnålar för att hålla hatten på plats och dessa finns i mängder av olika varianter, långa och korta, mer eller mindre utsmyckade.

Sen kom 1920-talet och allt ändrade sig, kvinnor klippte håret och hattarna blev istället små och smet nära in på huvudet, klockhatten, turbaner och liknande gjorde entré. Och då kom även hattbroscher, specifikt gjorda för att fungera på en hatt. De har nål utan lås, ibland helt raka eller ibland med en slags ”krok” och själva broschen är rundad för att sitta fint och sitta tätt intill på en hatt. Dessutom är de rätt ofta, dock inte alltid, lite ojämna på baksidan som jag antar är till för att den ska hålla sig på plats.

Jag har aldrig hittat någon hattbrosch i något annat material i celluloid, oftast med glittrande stenar. Materialet beror nog både på att celluloid är den vanligaste plasten i smycken vid den här tiden och att det var en lätt plast som gjorde det enkelt att få den att sitta fint på en hatt tänker jag. Absolut vanligast är svart med stenar men finns i flera varianter.

Jag tror att de flesta som ser dessa idag tror att det bara är en brosch med annan typ av nål… Idag kan de definitivt användas som broscher men eftersom de oftast är ”skålade” så måste man hitta ett bra ställe, att tänka på är ju också att eftersom de inte har något lås kan de också vara lätta att tappa. De jag har tillhör samlingen så de används inte.

I samlingen har jag också några som har skruv och en ”stopp” i änden, är osäker på om även dessa är hattbroscher eller om de är korta hattnålar… Två av dem är rundade men de andra två är platta i formen, lite mer letande kring de här återstår.

Hur hamnade jag här?

Nu är det dags för det enorma arbete det innebär att katalogisera samlingen ordentligt. Jag har påbörjat det ett antal gånger men aldrig lyckats ”hålla ut” men nu när samlingen är ordentligt genomgången och den dessutom är hyfsat tillgänglig på ett sätt den inte var när allt var i ett stort skåp så ska det verkligen bli. Min dröm är att skriva en bok men det känns som att ha en ordentlig överblick över samlingen känns som en förutsättning för det projektet.

När jag ser samlingen fattar jag inte riktigt hur jag hamnade här… Hur kunde inköpet av ett armband för sisådär 15 år sedan landa i en enorm samling och väldigt mycket mer kunskap än jag hade från början? Mitt intresse för mode och smycken kanske? Min kärlek till gamla prylar? En ”samlargen”? Att älska att lära sig nya saker? Att triggas av udda kunskap som inte alla har? Eller kanske summan av allt det där?

Jag kan i alla fall, så här 15 år senare, konstatera att jag har haft stor glädje av den där delen att triggas av sånt som är udda kunskap eftersom det gjorde att jag byggde upp samlingen medan det var ett totalt okänt samlarområde och plastsmycken på många sätt ansågs vara enbart skräp och något man kastade. Många plastsmycken var otroligt billiga och utbudet var hyfsat stort, även om även jag betalat en hel del för vissa rariteter. Men generellt har det både blivit betydligt dyrare och mindre mindre utbud nu. Gäller iofs second hand generellt, mycket, mycket svårare att hitta bra saker till vettiga priser numera oavsett om det gäller äldre smycken, äldre kläder eller prylar.

Men tillbaka till katalogiseringen så ska jag försöka göra den med samma typ av upplägg som jag tänker mig boken så småningom, i någon slags tidslinje som också kopplas till modets utveckling. Oavsett upplägg är det ett enormt arbete, blir nog inte sysslolös på ett bra tag framåt…

Tjoho, hela samlingen framme

Trodde knappt att den dagen skulle komma när hobbyrummet blev klart och hela samlingen uppackad från alla dessa smålådor jag förflyttat dem i. Men nu har det hänt! Men jag var tvungen att utnyttja varenda yta för att få fram hela samlingen. I ärlighetens namn ligger det fortfarande lite i plastbackarna under skåpen… Men jag tänker att när jag börjar katalogisera dem så kanske en del försvinner och jag kan banta ner den till att allt faktiskt är framme men jag får se. Det är i alla fall väldigt roligt att kunna visa den, väldigt nöjd med skåpen jag köpte. Men hobbyrummet ska ju ha plats med allt annat också…

Har försökt att göra utställningen i åldersordning, skåp 1; från de äldsta fram till 1920-talet, skåp 2; 30/40-tal och skåp 3; 50/60-tal. Så exakt vetenskap är det inte men på ett ungefär. När det gäller 50/60-tal har jag mängder med örhängen och halsband som inte får plats i skåpet utan har fått stå överallt…

Sen har jag dessutom ett skåp, som varit ett bestick-schatull, där alla siluettbroscher, alla brosch-clips, alla sorgesmycken och lite annat huserar.

Dessutom har en del av de ”finaste” art deco-smyckena fått flytta in i ett skåp i hallen.

Rummet är faktiskt inte bara till min samling utan också till allt annat jag ”leker” med, göra smycken, sy och laga och vad som nu dyker upp i hjärnan på mig….

Så nu kan jag nog anse mig färdiginflyttad 😊

Det närmar sig!

Nu är alla siluettbroscher, clips-broscher, hattbroscher och sorgesmycken sorterade. Så är också skåp 1 & 2 som innehåller perioden från sent 1800-tal fram till och med 1940-talet.

Skåp 1: sent 1800-tal fram t.o.m. 1920-tal

Skåp 2: 30/40-tal

Skåp som innehåller siluettbroscher, clips-broscher ”dressclips”, hattsmycken/broscher sk ”hat-flash” och sorgesmycken.

En stor utmaning kvarstår och det är 50/60-talet. En utmaning eftersom den delen av samlingen är större, ju ”nyare” smycken desto fler har det funnits att hitta. En utmaning är vad som ska visas och inte, en är var jag ska göra av resten och ytterligare en är om jag ska behålla allt…

Siluettbroscher

Nu har jag fått fram min samling av siluettbroscher i celluloid, dessutom köpt ytterligare en. Siluettbroscherna är alla i celluloid och från 20- och 30-talet. Otroligt när man tänker på att dessa broscher är tillverkade i en relativt skör plast och har massor av små detaljer har överlevt i bortåt 100 år!

Många av dem kommer från Frankrike, i alla fall den här typen här ovan. De flesta är märkta med Depose France men Depose är inte tillverkaren (som många tror) utan det betyder ungefär ”patent för något som är handtillverkat i Frankrike”. Tillverkare av dessa var ett företag som hette Maloupa i Paris. Förutom märkningen har alla dessa broscher trombonlås som är väldigt vanligt vid den här tiden när smycket kommer från Frankrike.

Som ni kan se på bilderna kom de både målade och omålade och med ett antal olika varianter på ram. En ”undergrupp” är kända byggnader, kan bara gissa att dessa såldes som souvenirer. Några har en täckt botten, jag tror att dessa kan vara något nyare, alltså lite längre fram på 30-talet.

Man behöver både syna dem noga och kanske försöka hitta en bild på hur den ska se ut annars kan det ibland vara väldigt svårt att se om det saknas någon liten detalj. Tyvärr säljs de ofta på tex Tradera utan kommentarer om skador som gör att det ibland kan vara väldigt svårt att se om broschen är komplett eller inte, det handlar ju både om att veta vad man köper men också en prisfråga. Jag tror att de allra flesta av mina broscher är kompletta men dessa två är det inte. Den vänstra är ju lätt att se med blotta ögat men den högra är inte lika lätt att upptäcka men den större björnen saknar en liten del av sin tass.

Även om jag har många, dessutom redan en variant av Sacré Coeur så kunde jag inte låta bli att köpa den här broschen, välaktad med väldigt fina detaljer.

Upphör aldrig att fascinera

Något som aldrig upphör att fascinera mig är hur otroligt moderna många smycken från art deco-perioden (1920-30-tal) fortfarande är. Packade upp lite armband från lådorna de legat i de senaste månaderna och det är inte många som man direkt tänker – det där är ett gammalt smycke! Snarare tvärtom skulle jag säga, ibland får jag till och med övertyga mig själv genom att titta på tidstypiska tillverkningsdetaljer…

Alla dessa armband är från tiden, tillverkade i mässing eller någon form av ”förgylld” metall och med plattor av bakelit. Fullt bärbara än idag.

Även de här fyra, speciellt armbandet till vänster i övre raden (galalith) och och det nedersta (bakelit) är ju också väldigt moderna. Armbandet med hunden, bakelit & krom, är från 30-talet och kanske inte riktigt lika självklart modern, inte heller armbandet till höger i celluloid från 20-talet men ser ju knappast ut att vara nästan 100 år gamla heller…

Upplockning påbörjad…

Från början hade jag tänkt att katalogisera allt eftersom jag plockade upp men insåg snabbt att det skulle innebära att upplockningen aldrig blir klar… Dessutom måste jag försöka bestämma var i tiden jag ska sluta i skåp ett och börja på skåp två. Jag hade tänkt att skåp ett skulle vara 1800-tal fram till 20-talet, skåp två 30/40-tal och skåp trec50/60-tal men inser att det inte fungerar, 20- och 30-talet går ihop och ska jag få plats med åtminstone en bråkdel av samlingen måste 30-talet få ”inkräkta” i skåp ett. Men det blir fullt så då inställer sig nästa fråga – hur ska jag lägga/ställa mina smycken så man både ser vad det är och att det samtidigt blir lite fint att titta på?

Har en känsla av att samlingen kommer att plockas om många gånger innan jag känner mig nöjd… Och hur förvarar jag resten av det som inte kommer att få plats? Har i alla fall packat upp alla lådor märkta 1800-tal till 1920-talet, nu ger jag mig på 30/40-tal så far jag ta det därifrån.

Det närmar sig

Äntligen har jag kommit så långt att jag så smått kan börja fixa i hobbyrummet (mitt lekrum kallar jag det). Ser rätt ok ut på ytan men det är en synvilla, det mesta känns mest intryckt i skåp och lådor så nu får jag ta en låda/skåp i taget och se vad som hamnade där…

Och jag kan så sakteliga börja öppna lådorna med samlingen! Måste bara fundera ut om jag ska plocka fram, fota och notera vad det är innan jag ställer det någonstans eller om jag ska plocka fram, försöka få fint i skåpen och sen ta ett smycke taget? Tanken är ju att få samlingen ordentligt katalogiserad nu när jag har chansen. Samtidigt kliar det i fingrarna att få fram den. Jag har fuskat lite med att göra ett ”art deco-skåp” (översta bilden) i hallen med en del av mina Jakob Bengel-smycken och lite annat.

Har investerat i tre stora och bra skåp så jag kan få fram mer av min samling, planen är skåp 1; från 1800-talet tom 20-talet, skåp 2; 30-40-tal och det tredje skåpet 50-60-tal. Om det funkar eller inte återstår att se. Hur jag ska förvara resten har jag inte riktigt löst än… Någonstans skulle jag ju vilja kunna visa lite av mina egna smycken också men hur det ska se ut eller gå till har jag inte heller ännu, en sak I taget.